文／島內散步（吳岱軒）
大溪曾因精湛的工藝成為台灣的神桌市場上的首選，然而九零年代起因產業外移中國、低成本佛具傾銷回台，讓許多木藝行受到嚴重衝擊，紛紛退出市場，僅有少數店家選擇轉型，有的如老街第一間轉型複合式經營的協盛木器/姚茶館私房料理，發展餐廳的經營形式；有的如新玉清，以DIY體驗教室等面貌屹立於大溪老街區。
走進新玉清木器行，迎來的即是一陣撲鼻的木材香氣，老闆娘美麗姐自門前迎接我至店內最後方的迎賓空間，老闆坐在一張等身大小的實木茶几前，遞上一杯熱茶開啟話題。眼前大膽跳色卻又工整接合的實木茶几令人目不轉睛。美麗姐解說道，這張茶几用上了大溪自豪的榫接工藝，不像一般實木接合會擔心時間久了脫膠。
作為一間木器行，傳承大溪木藝的那種驕傲，一進門就感受得到。
店內的茶几用上櫸木與深色黑桃木，透過榫接跳色拼接，獨具特色。（新玉清提供）
「好香、好美、好好摸」五感體驗讓木藝走入心裡
原來，這就是新玉清想呈現給每一位客人的景象。
美麗姐說，現在新玉清這間店的存在，其實有一些教育意義。希望從客人一進門就開啟對木頭的五感體驗——從撲鼻的木香開啟客人好奇心，緊接著見到一大塊共四十四格的木材樣本解說版，你可以聞到、看到、摸到每一種木材的香氣、紋路以及觸感。接著看到示範木工楯接的模型，動手拆卸、再接合，了解木匠們為什麼能不用任何一根釘子，做好一件堅固的傢俱。每一位客人都會從源頭了解這些玲瑯滿目的木藝產品，進而了解實木傢俱的價值所在。
店內展示各式木料以及榫接模型，讓客人以五感體驗大溪木藝精髓。（島內散步攝）
只有在店内閒暇之餘，店內唯一的匠師，也就是老闆本人，才會撥空到工廠製作客戶訂製商品，價位較高的神桌或傢俱。老闆說，以訂單量來看，現在和過去木藝產業極盛時期的差距大約是二十倍。除了產業變遷，少子化加上年輕世代宗教信仰的改變，讓神桌的需求可以說是少之又少。也因此，過去主要「幫神做傢俱」的新玉清，才逐漸轉型「幫人做傢俱」。
「看到這張椅子就想到阿嬤」不會壞的傢俱傳承木匠家族記憶
「我跟你講，客人都不會跟我買重複的傢俱，因為根本就不會壞。但有可能因為發現品質很好，下次就會來跟我買床、櫃子或其他傢俱。」
美麗姐自豪地介紹著。實木材質的穩定性，加上榫接工藝的強韌結構，讓新玉清的實木傢俱能代代相傳，幾乎沒有保存期限。說到這裡，老闆指著旁邊一張福州椅問：「你猜猜看這張椅子幾年了？」我保守地回答「大概五十年吧？」。美麗姐迅速回道：「不只！這是我婆婆的嫁妝喔。她現在雖然人已經不在，但是我看到這張椅子就會想到她。」
原來，老闆剛從父親阿清師手上接下「玉清木器行」時，美麗姐還在外上班，新玉清的大小事務則由婆婆負責打理，婆婆過往後，美麗姐也接替了店內支柱的角色，協助老闆和新玉清營運和轉型，除了打理店內，也透過老拍照和客人分享，讓更多人了解木匠職人的價值所在。
對比今日「快時尚」傢俱快速汰換的特性，新玉清透過木匠的職人精神展現了實木傢俱的永續性。除了堅固耐用，透過「睹物思人」，這張椅子好似也傳承著木匠家族中，女性成員的強韌與驕傲。
美麗姐：「婆婆現在雖然人已經不在，但是我看到這張椅子就會想到她。」（島內散步攝）
木匠X古蹟修復師，堅持「修舊如舊」傳承文化資產
老闆簡登賀精湛的木藝功夫，可不僅限於神桌和傢俱的製作。他其實還有另一個驚人的身份是「古蹟修復師」，從政府立案的古蹟，到民間大老闆珍藏的古物，他都曾經手。談到古蹟修復，他最在乎的一件事，是「修舊如舊」。老闆舉例，他曾在修復一張神轎時，總覺得扶手上龍的圖案動作不自然，仔細比對後才發現，左右的龍頭在前次修復時接反，已經和原貌不同，但過去修復的人都沒發現。
原來，除了雕刻功夫，古蹟修復師更需具備的其實是充足的文史知識，才能將文物修復得接近原貌。老闆說，早期匠師常有必須「修舊如新」才能向客戶交代的觀念，導致這些文物並未按原有的樣式被修理，即便外觀如新，也會在文化傳承上有所斷裂。
面對這種情況，與客戶溝通的能力更顯得重要，因為還原文物經常是需要耗費更多成本的，需要確保物主能夠理解「修舊如舊」的意義並願意支持。這也讓老闆在參與古蹟修復的過程中，不只修復文物，也意外肩負了不同面向的文化傳承任務。
身兼古蹟修復師的木匠老闆，指向神轎錯接的龍頭，分享古蹟修復常見困境。（島內散步攝）
拿「古琴桌」技術做音響配件，小老闆讓興趣結合家業
迎接小老闆偉哲的加入，老闆並不急著將一身精湛的木藝功夫傳承給他，倒是讓小老闆運用自己興趣所在的聲學工程設計，開發出全新產品「無電音箱」，並且透過DIY體驗課程讓學員們能體驗到「銑、拋、磨」等木工工序，又能將融入生活的創新木藝產品帶回家。
無電音箱的開發，源自偉哲對音響工程濃厚的興趣。有趣的是，他之所以開始接觸音響器材，是因為高中每天通勤時間高達四小時，路程中花大量時間聽音樂，因而開始對耳機、音響器材有興趣，出社會更曾在音響公司工作累積經驗。有了對聲學、材質的瞭解，才進一步將其融入木藝家業中。
不只無電音箱，小老闆偉哲計劃將產品線往專業音響的領域延伸，設計音響專用的「支架」。他說，音響除了喇叭本身外，支架和外殼的「材質」也會影響聲音的好壞，這個特性和他們曾專為傳統樂器古琴製作的專用琴桌類似，都是依據空間的不同，利用不同材質的木料去調校出更好的聲音。目前產品在開發階段，已經吸引偉哲不少朋友關注。
小老闆偉哲與初代音箱模型、改良後的二代音箱。（島內散步攝）
傳承木藝不一定得做學徒，青年返鄉讓行銷更有力
「我曾問過我的匠師朋友，為什麼不讓兒子繼承匠師技藝？他說『這麼危險的工作我才不給我兒子學。』」
老闆坦言，木藝匠師是一件非常吃力不討好的工作，除了工作環境為了避免木屑粉塵飛揚，不能使用冷氣外，使用機具的危險性也相當高，現役的木藝師傅們每個人手伸出來，都有大大小小的傷痕。在進入成本如此高昂，卻看不到繁榮前景的情況下，大溪的木藝匠師自極盛時期的兩千多位縮水自如今約一兩百位，第三代願意接班成為匠師的人「手指算得出來」。但即便如此，老闆仍是抱有希望的：
「我希望未來大溪能夠讓年輕人返鄉、看到希望、看到願景，然後願意為大溪盡一份的力量。就算他們還不會做（木藝），但可以用文宣、用電腦宣傳，讓更多的人看見。」
小老闆偉哲大學唸的是台藝大國樂系，除了結合了音樂興趣，也將熟練的教案撰寫技能帶入新玉清的體驗課程，讓美麗姐直呼「有他真好，讓我們鬆了一口氣」。在DIY手作課程中，偉哲也會不時透過提問引導課程進行，讓父親的傳統專業木藝知識，在平易近人的語言中被理解。
第三代小老闆加入協助新玉清行銷與新產品開發。（島內散步攝）
匠師「很會做，但憨慢講話」，年輕一輩是關鍵溝通者
「其實很多木藝師，都是『很會做，但不會講』」。美麗姐回憶起協助老闆申請古蹟修復師審核的過程時這麼說。匠師除了要交上自己的作品，還需要經過文資人士的口試審核，許多人擁有精湛的技術，卻在這一關遇上了困難。
不只是匠師認證，還有許多的木藝比賽、或是和政府、企業合作的案子皆然。美麗姐說，身邊有很多匠師朋友都有能力、有興趣參與這些案子，但無論是報名程序或後續溝通，都讓匠師卻步。「要不是兒子有回來幫我們處理這些，我們也不知道該怎麼辦。」如果年輕世代能幫得上大溪的木藝產業，溝通、行銷人才是他們所亟需。
「我們樓上有一件作品，他是有進軍法國巴黎去參展的」聊到合作的案子，美麗姐提起了新玉清和設計師連紫伊合作，在法國巴黎國際家飾用品（Maison & Objects Paris）參展的作品。這件作品最重要的製作環節，其實是設計師和木藝師商討的過程，匠師傳統木藝榫接工程充分被了解及應用，結合現代設計思維，兩者相互激盪，誕生了走向世界的工藝結晶。
透過行銷和設計思維的注入，加上年輕一輩的應援，從第二代走到第三代的新玉清，努力將傳統木藝價值現代化，並讓大溪獨有的匠人文化滲透至生活的各個層面。作為木藝生態博物館的「街角館」之一，他們也藉著和島内散步所推出的永續旅行《放大大溪》串連合作，讓遊客不只是走訪大溪，更有機會一同參與文化的傳承。
新玉清在法國巴黎的參展作品「氛壺」（島內散步攝）
《放大大溪》系列報導
「放大大溪」從大溪地方人文故事，看見大溪獨特的生活實感，和地方人物對土地的投入與熱愛。推動結合「生活、生態、生產」的「大溪生態博物館」，並與島内散步透過永續旅行串聯，實踐地方支持、永續運營和文化傳承。
島内散步致力永續旅行，深入台灣各個角落轉譯文化，希望更多人看見台灣這片土地的美好。 2023年與桃園市立大溪木藝生態博物館共同推出文化體驗遊程品牌「放大大溪」，從兩個維度破框放大大溪的生活醍醐味：「微觀放大」大溪生活特色，帶領旅人重新認識大溪地方人事物；「宏觀放大」大溪地貌，走出老街往大溪山河風光前進。